史上第一部驚奇4超人電影、從未上映的「幻之名作」：為何1994年《驚奇4超人》消失了？這是前所未見的好萊塢陰謀……
作為漫威漫畫世界的元祖英雄，「驚奇 4 超人」在這個夏天登上全球大銀幕，對漫威電影宇宙而言似乎是有點姍姍來遲。《驚奇 4 超人》首映獲得熱烈迴響，大明星們出席藍毯首映禮，他們也跑遍世界媒體採訪，Disney+ 也在宣傳這部電影……這些都是 1994 年電影《驚奇 4 超人》不曾享受的高規格優遇。
它沒有出現在錄影帶店，它沒有紅毯首映禮，它沒有 4K 數位修復版，它甚至不曾上映……如果你現在把手上的 94 版《驚奇 4 超人》放上YouTube，或甚至只是放上片段，都會立刻遭到版權方提告。
94 版《驚奇 4 超人》死很久了，但它在影迷的口語之間還活著，它是第一部（不存在的）漫威電影，它是一部被封印長達 30 年的電影，它象徵著好萊塢的黑暗面，同時也象徵著漫威還不威的年代，與超英雄電影並非票房靈丹的年代。
今天讓我們來復活 1994 年電影《驚奇 4 超人》，揭曉這段被封印的歷史。
史丹李是公認的漫畫宗師，他創作了蜘蛛人與綠巨人浩克等等知名角色，而在那之前，他與繪師「漫畫之王」傑克柯比共同創作了驚奇 4 超人。雖然驚奇 4 超人的誕生，是為了對比 DC 漫畫「正義聯盟」這樣的超英雄團隊。
但史丹李不想再山寨一個諸神團隊，他希望這個團隊是一個充滿人性互動的團隊……是一個彼此都有缺陷但願意互助的家庭。《驚奇 4 超人》就此出現，這個超人家庭不但伸張正義，而且還拯救了漫威出版社的經濟狀況，同時讓漫威聲名大噪。那是 1961 年的事，美國隊長、索爾與鋼鐵人都尚未出生。
所以史丹李一定很支持《驚奇 4 超人》被拍成電影，問題是他卻留下了這部夭折電影最難堪的評價：
「這部電影不應該讓任何一位觀眾看到。」
故事要從 90 年代初期的漫威漫畫困境講起：1991 年漫威漫畫攀上事業巔峰，因為金融家羅恩・佩雷爾曼（Ron Perelman）收購 Marvel，並在 1991 年讓公司上市。為追求「規模與財報成長」，以大量舉債展開併購與擴張，並把商業目標置於內容長線經營之上。這讓漫威的直營通路在收藏熱潮推動下暴衝。
漫威以變體封面（一期漫畫有多種封面）、箔押封（封面尚以熱轉印金屬箔做出的亮面金屬效果）、交叉大事件（不同作品合作的大型特輯）等手法催高短期銷量（如《X-Men #1》《Spider-Man #1》創下巨量出貨），但這些做法把買氣建立在投機而非讀者黏著，庫存風險快速累積。
1992 年，幾位漫威最受歡迎的創作者，包括創作「猛毒」的陶德・麥法蘭（Todd McFarlane）、《死侍》羅伯・萊菲爾德（Rob Liefeld）與《X戰警》吉姆・李（Jim Lee）都離開了漫威，他們自立門戶創辦「Image」漫畫品牌，這種明星出走效應同時也帶走了一部分的漫威讀者——那時麥法蘭或萊菲爾德的名氣甚至超越他們筆下的角色。以上的「大量庫存」與「明星創作者出走」等等因素，對漫威漫畫都造成了結構上的重大打擊。
1996 年漫威漫畫正式申請破產保護，但在那之前，漫威為了避免破產，可說是不擇手段，其中就包括了「賣祖產」：漫威急需變現旗下資產，因此大量授權其角色給不同電影公司拍攝。但為防止授權後對方閒置角色，合約內設有期限條款：若在某段時間內未開始拍攝，授權將自動失效。
超過 600 位漫威英雄與反派，被裝在漫威主管公事包的合約裡，這些主管在好萊塢逐戶敲門，希望這些電影公司或製作人買下這些漫威祖產——當然，好聽一點的說法是「租下」漫威角色，只要合約時間一到，他們如果沒被拍成電影，就得乖乖回到漫威。
1992 年，驚奇 4 超人並不住在漫威，而是待在德國製作人伯納德·艾辛格（Bernd Eichinger）的手裡。伯納德非常著急，因為他的漫威合約即將在 1992 年 12 月到期。根據合約，他只要在 12 月以前「啟動製作」（commence production）一部《驚奇 4 超人》電影，那麼他就能繼續擁有驚奇 4 超人。而日後伯納德只要能源源不斷地拍攝《驚奇 4 超人》電影，那麼這個元祖超人家庭就逃不出他的手掌心。
問題是，拍電影是很花錢的一件事，即便過去經手過許多歐洲與美國資金合作電影的伯納德，現在要招募資金用在一部市場並不看好的電影類型作品上，也有明顯的困難。於是在 1992 年 9 月，伯納德找上了朋友：
號稱電影拍得快、對市場嗅覺敏銳、花小錢就能拍好電影、人稱 B 級電影帝王的羅傑柯曼。伯納德開出 100 萬美金的低價，希望柯曼製作《驚奇 4 超人》。
100 萬美金成本是什麼概念？提醒你，1992 年由主流片商華納影業製作的《蝙蝠俠大顯神威》，製片預算是 8 千萬美金。另外，製片人父子檔亞伯與查理班德，曾向漫威買下奇異博士的翻拍權，但他們的籌備時間太長，等到開拍時翻拍權剛好到期，可是班德父子不願意讓這部電影作廢，因此修改角色與電影名稱繼續製作，最終在 1992 年發行了這部直發錄影帶電影《超時空魔法師》（Doctor Mordrid）。班德父子非常善於製作 B 級電影，因此《超時空魔法師》預算也不高……但也有超過《驚奇4超人》2 倍的 2 百萬美金。
無論如何，伯納德手上就只有 100 萬美金，而且希望羅傑能在 1992 年年底開鏡，這樣他就能保住驚奇 4 超人的權利。羅傑讓自己的製片公司員工評估，他們希望能至少有個 300 萬再開工，這樣可以讓電影的特效看來更有說服力。
但這不是伯納德的目標，他只要快，而且便宜，有了一部《驚奇 4 超人》，他就可以讓未來的伯納德擁有千千萬萬部《驚奇 4 超人》。而對羅傑的協和影業（Concorde）而言，他們雖然在 1989 年製作了漫威英雄「制裁者」的電影《雷弓彈》……
可是，制裁者的階級落後驚奇 4 超人太多了，4 超人可是漫威第一家庭，這讓協和影業上上下下大為震撼——我們竟然要製作這部應該由環球或華納這些大廠牌發行的《驚奇 4 超人》。
震驚，但不是不能執行。因為一個簡單的理由：那時漫威很不威。市場對漫威影視作品的接受度並不高，因為這些作品的品質也不高。現在的你，可能認知索爾的雷神之鎚只有他能舉起，但在 1988 年電影《浩克回歸》（The Incredible Hulk Returns）裡，你可以看到索爾隨便把他的大寶鎚丟給路人，要他暫時保管一下。或是蜘蛛人噴出的蛛絲軟綿綿地下墜，或是浩克跟小朋友一起衝浪……
這些漫威作品更低齡化，或者說它希望觀眾幼稚一點，這樣才能將這些糟糕的設定與特效，腦補成金光閃閃的神威展現。
但到了 90 年代伊始，許多擁有漫威角色的電影公司開始決定大張旗鼓——一部分原因當然是因為他們的漫威權利快到期了。詹姆士柯麥隆預計執導《蜘蛛人》，魏斯克萊文預計執導《奇異博士》，衛斯理史耐普預計飾演「黑豹」……這星光熠熠的陣容，預言了漫威將在 90 年代初火爆影壇。
那麼，現在有影壇宗師羅傑柯曼操刀，主角又是漫威開山始祖的驚奇4超人，這部電影肯定大爆……《驚奇 4 超人》團隊的士氣與期望來到了最高點。